La muestra reúne por primera vez en Valencia de forma monográfica la obra del artista almeriense y ofrece una visión esencial de los ejes fundamentales de su trayectoria, haciendo hincapié en la vertiente más realista enfocada a los géneros clásicos de la pintura.
Con grandes maestros del arte español como referencia y principal influencia, las piezas de Ibáñez dialogan en el recorrido expositivo con 11 obras de Francisco de Goya, Joaquín Sorolla, Antonio López, Ignacio Zuloaga y Juan Valdés Leal.
La Fundación Bancaja ha presentado esta mañana en su sede en Valencia la exposición Andrés García Ibáñez. Una mirada al realismo español, que reúne por primera vez en Valencia de forma monográfica la obra del artista almeriense. La presentación ha contado con la participación del presidente de la Fundación Bancaja, Rafael Alcón, y el propio artista, Andrés García Ibáñez.
La muestra ofrece una visión esencial y concentrada de los ejes fundamentales de su trayectoria, haciendo hincapié en la vertiente más realista enfocada a los géneros clásicos de la pintura. El recorrido está integrado por 84 obras de García Ibáñez datadas entre 1994 y 2026, presentándose muchas de ellas por primera vez al público e incluyendo algunas de sus creaciones más significativas.
Con grandes maestros del arte español como referencia y principal influencia, las piezas de Ibáñez dialogan en el recorrido expositivo con 11 obras de Francisco de Goya, Joaquín Sorolla, Antonio López, Ignacio Zuloaga y Juan Valdés Leal.
La obra reunida procede de la Fundación Zuloaga (Madrid); la Colección Fernando Masaveu (Madrid); el Museo del Realismo Español Contemporáneo (MUREC), en Almería; el Museo Casa Ibáñez (Olula del Río, Almería); y la Fundación de Arte Ibáñez Cosentino (Olula del Rio, Almería).
La producción del artista nacido en Olula del Río (Almería) en 1971, muy enraizada en la gran tradición realista española, abarca un amplio universo creativo que va desde las disciplinas pictóricas tradicionales, pasando por la reflexión alegórica o la propuesta metapictórica, hasta una visión crítica y deformante, de carácter expresionista, pero moviéndose siempre dentro de los límites de la representación realista o naturalista de la imagen.
La exposición se ha estructurado en cuatro ámbitos. En la sección Los géneros tradicionales se presentan un conjunto de retratos, paisajes y bodegones que enlazan al autor con la tradición más clásica de la pintura figurativa, abordada desde su perspectiva del realismo contemporáneo. En Mito y alegoría se incluyen varias obras, algunas de gran formato pertenecientes a la juventud creativa del pintor, donde se hace una lectura contemporánea de asuntos mitológicos clásicos, y otras piezas posteriores que usan la alegoría y la relectura de grandes obras de la historia del arte para indagar en la naturaleza humana y sus pasiones.
En el ámbito Las series beethovenianas se exponen un conjunto de lienzos, pertenecientes también a la juventud del artista, donde se analiza la obra de Ludwig van Beethoven para contar vivencias o pensamientos íntimos, pero también para provocar en el espectador la reflexión o el cuestionamiento sobre aspectos de la condición humana. Por último, en Amistad y trabajo se aborda su relación con el pintor Antonio López con obras que han realizado juntos, principalmente escultóricas, pero también se muestran las visiones pictóricas de cada autor ante un mismo paisaje.
Con motivo de la muestra se ha editado un catálogo con la reproducción de las obras expuestas, junto con textos de Francisco Javier Pérez Rojas, Javier García-Luengo Manchado, Juan Manuel Martín Robles, Estrella Romero Jiménez y Juan Antonio Sánchez López.
La exposición puede visitarse en la sede de la Fundación Bancaja en Valencia (Plaza Tetuán, 23) del 25 de septiembre de 2026 al 10 de enero de 2027.
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Los géneros tradicionales
El magisterio técnico y su capacidad para la pintura tomada directamente del natural sitúan a García Ibáñez en el territorio heredado de la gran escuela pictórica española. Su estilo recupera un sólido dibujo y una pincelada suelta y expresiva, matérica en ocasiones, que le permite enfatizar el carácter de las personas, objetos y paisajes, actualizando y haciendo presente el concepto de la “veta brava” acuñado por Lafuente Ferrari. Esa referencia pictórica se muestra en diálogo con obras de Goya, Valdés Leal, Sorolla o Zuloaga, algunos de sus más preclaros maestros.
Muchos de los retratos que aquí se exponen, de gran vigor expresivo, no se corresponden con encargos. Son representaciones de amigos y familiares que actualizan este género tradicional dentro del naturalismo más estricto, duro y sin la menor retórica.
Mito y alegoría
Casi desde el principio de su actividad, la mitología clásica y la alegoría constituyen en Andrés García Ibáñez una dedicación obsesiva. Su actitud ante estas temáticas ha propiciado una relectura de lo clásico en clave contemporánea, sin renunciar a su técnica y estilo heredados de la tradición.
El artista evoluciona desde la desacralización “velazqueña” en obras como La infancia de Baco o El jardín de las Bacantes hasta una visión posmoderna y neobarroca, bien patente en creaciones como La Muerte de Dios o las series sobre Venecia y la Minotauromaquia, de rica y transgresora iconografía y conceptualmente complejas por los distintos planos de lectura que ofrecen. En este sentido, hay siempre un juego de ejercicio metapictórico que se nutre de las imágenes de grandes obras clásicas para dialogar con ellas actualizándolas, unas veces con profundo respeto y otras como vehículo para la ironía o la sátira.
Las series Beethovenianas
Desde los inicios de su carrera como pintor, y muy especialmente en sus años universitarios, Beethoven ha acompañado siempre a Andrés García Ibáñez. Del corazón al corazón. Una aproximación emocional a la obra de Ludwig van Beethoven es el título de su más ambiciosa serie en sus años de formación. En ella establece un paralelismo emocional entre sus vivencias, pensamientos y credos intelectuales con el gran compositor alemán.
Cada uno de estos cuadros, de poderoso aire romántico y realista, cuenta algún episodio de la vida del pintor, pero al mismo tiempo tiene la capacidad de trasladar a una imagen el carácter emotivo y expresivo, casi como una película, de la obra de Beethoven en la que se inspira. Estas pinturas han sido objeto en los últimos años de varios estudios musicológicos especializados, que indagan en la relación entre la música y la pintura, siendo el más reseñable el de la pianista y profesora Estrella Romero Jiménez.
Antonio López y Andrés García Ibáñez. Amistad y trabajo
La relación de amistad entre Antonio López y Andrés García Ibáñez, sostenida en el tiempo durante más de dos décadas, ha permitido una actividad que ha dado notables frutos artísticos. Han practicado juntos el paisaje del natural, sobre todo en Almería y Granada, ofreciendo obras donde puede verse lo que une y separa a cada autor realista. También han firmado obras conjuntas, principalmente escultóricas. En este sentido, merecen ser destacados los retratos de los reyes Felipe VI y Letizia, fundidos en bronce por encargo de la Diputación de Almería con destino al nuevo Museo del Realismo Español Contemporáneo (MUREC) y la escultura dedicada a Francisco de Goya, expuesta desde el año pasado frente a la casa natal del pintor en Fuendetodos.
La docencia conjunta de López y García Ibáñez ha permitido también la existencia de varios cursos y talleres de pintura del natural, siendo el Curso de Realismo y Figuración de Olula del Río, impartido todos los años durante más de una década por ambos, el que más prestigio internacional ha cosechado, constituyéndose en referente para las nuevas generaciones de realistas.
Andrés García Ibáñez (Olula del Río, Almería, 1971)
Perteneciente a una familia de larga tradición artesanal y artística, Andrés García Ibáñez entra en contacto con el arte siendo muy niño con unas primeras experiencias propiciadas por su abuelo materno en el municipio almeriense de Albox. A lo largo de una trayectoria de cuatro décadas, aunque su principal práctica artística ha sido la pintura, también ha ejercido como escultor, arquitecto, museólogo y creador y gestor de museos.
En 1989 comienza sus estudios de arquitectura en la Universidad de Navarra, licenciándose como arquitecto urbanista, y con posterioridad realizaría estudios de posgrado en Museología por la Universidad de Alcalá de Henares. Durante su formación universitaria combina sus estudios con una constante actividad pictórica y expositiva.
Ha sido protagonista de exposiciones monográficas en ciudades españolas como Almería, Málaga, Huelva, Sevilla, Murcia, Barcelona o Madrid, así como fuera de España, principalmente en Francia, Alemania y Reino Unido, donde ha tenido una especial presencia a través de la Halcyon Gallery de Londres.
Dentro de su actividad en la pintura de murales, destaca la decoración de la bóveda de la Basílica de la Esperanza de Málaga en 1992, así como las pinturas del retablo y la cúpula de la Catedral Metropolitana de San Salvador, que termina en 1998. En marzo de 2023 inicia la decoración del templo del Santuario del Saliente en Albox con la pintura mural de sus cúpulas y ábsides por encargo del obispado de Almería, representando el Juicio Final.
El 24 de noviembre de 2004, la Junta de Andalucía inaugura el Museo Ibáñez en Olula del Río, que desde entonces exhibe lo más importante de su obra y su colección personal de autores españoles, desde Goya hasta la actualidad. En 2005, el Ayuntamiento de Olula del Río crea la Fundación Museo Casa Ibáñez, hoy Fundación de Arte Ibáñez Cosentino, para la gestión del Museo Ibáñez. En 2012 se inaugura el Museo Ibáñez en Melilla con la cesión de un centenar de obras pertenecientes a la colección personal de Andrés García Ibáñez. En 2020 comienzan las obras de los nuevos edificios museísticos para la Ciudad de la Cultura de Olula del Río, que ha diseñado como arquitecto. En 2021 se inaugura el primero de ellos, el Centro Pérez Siquier, que alberga el legado del célebre fotógrafo almeriense. El Museo del Realismo Español Contemporáneo (MUREC) impulsado por la Diputación de Almería, creado por Andrés García Ibáñez y Antonio López y gestionado por la Fundación Ibáñez Cosentino, se inaugura en marzo de 2024 en el rehabilitado edificio renacentista del antiguo hospital de Santa María Magdalena de la capital almeriense.
Es Académico Numerario de la Real Academia de Bellas Artes de Granada y Miembro de Honor del Instituto de Estudios Almerienses de la Diputación de Almería.